Kunst/Kulturgeschichte

In diesem Kurs entdeckst du die Welt des akademischen Zeichnens, eine klassische Technik, die Künstler seit Jahrhunderten nutzen. Du lernst Schritt für Schritt, wie du Objekte, Perspektiven und sogar Menschen realistisch auf Papier bringst, wie Licht und Schatten für 3D-Effekte wirken und wie Mathe und Kunst zusammenhängen. Dabei arbeiten wir nicht nur mit Bleistift und Papier, sondern malen auch mit Gouache, Aquarell und Acryl, um deine Werke bunt und lebendig zu gestalten. Zudem üben wir an Gipsmodellen, um Formen und Details perfekt zu erfassen.

Deine Lehrerin ist die talentierte ukrainische Künstlerin Margarita Kuprynenko. Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – hier lernst du, die Welt so abzubilden, wie du sie siehst!

Der Kurs ist Ideal für alle Jugendlichen, die es lieben zu zeichnen, zu malen und kreativ zu sein.

Schritt für Schritt werden Sie in die Aquarelltechnik eingeführt. Neben der Vermittlung von Grundlagen steht das "Sehenlernen" von Farben und Formen im Vordergrund.

Mitzubringen sind: Zeichen- und Aquarellpapier (A 4 u. A3; 300g/qm), Aquarellfarben, Zeichenutensilien, Tusche, Schwamm, 2 Wassergläser, Küchenpapier, Lappen

Gabriele Münter, die 1897 ihre künstlerische Laufbahn zunächst traditionell an einer Damenkunstschule in Düsseldorf begann, traf 1901 in München Wassily Kandinsky, mit dem sie eine unkonventionelle Lebensgemeinschaft einging. Besonders die zeitgenössische französische Kunst hinterließ 1906/07 einen nachhaltigen Eindruck auf Gabriele Münter, die 1909 ein Haus in Murnau kaufte, das fortan im Sommer Treffpunkt für die künstlerische Avantgarde wurde. Als Mitbegründerin des „Blauen Reiters“ erlangte sie neben Marianne von Werefkin große Bedeutung und entwickelte eine eigenständige, abstrakte Malweise in leuchtenden, unvermischten Farben und starken Formen. Sie war eine aufgeschlossene und fortschrittliche Frau, die aber auch das Schicksal als entartete Künstlerin ereilte, die Ausstellungsverbot erhielt und erst nach dem Zweiten Weltkrieg wieder in Erscheinung trat.

Sie können herausfinden, wo Ihre Interessenschwerpunkte und möglicherweise Ihre Begabungen liegen. Sie lernen den Umgang mit verschiedenen Materialien (Bleistift, Tusche, Ölkreide, Acryl) und beschäftigen sich mit unterschiedlichen Themen wie, Gegenstände wiedergeben, Perspektive, Farblehre und freies Malen.

Materialbesprechung und genaue Festlegung der Termine in der ersten Veranstaltung.

Mitzubringen sind:

Mal- und Zeichenutensilien, Zeichenpapier, Blei-Grafitstifte 2B - 9B, Farben, Pinsel, Ölkreiden, Pastellstifte, Aquarellfarben, Schwamm, Mallappen u.a.

Was verstehen die Menschen in der Lausitz unter Kultur? Welche kulturellen Einrichtungen werden tatsächlich genutzt – und welche Angebote sind aus Sicht der Bevölkerung besonders wichtig?

Mit der Substudie Kultur des Lausitz-Monitors 2026 liegen erstmals umfassende Befragungsergebnisse zur Wahrnehmung und Nutzung der Kulturlandschaft in der sächsischen und brandenburgischen Lausitz vor. Grundlage ist eine Befragung von 1.024 Personen ab 16 Jahren in den Lausitzer Landkreisen sowie der Stadt Cottbus.

In der Online-Veranstaltung stellt Stefan Möbus, Geschäftsführer der Kultur- und Weiterbildungsgesellschaft mbH und Autor der Substudie, zentrale Ergebnisse vor. Im Mittelpunkt stehen unter anderem die Wahrnehmung verschiedener Kultureinrichtungen, deren tatsächliche Nutzung, Unterschiede zwischen Bevölkerungsgruppen sowie die Frage, welche kulturellen Angebote aus Sicht der Menschen in der Lausitz erhalten bleiben sollten.

Die Ergebnisse liefern dabei reichlich Stoff für Diskussionen: Bei der tatsächlichen Nutzung von Kultureinrichtungen innerhalb der vergangenen zwölf Monate liegen Museen mit 37 Prozent und Theater mit 32 Prozent vorn; 31 Prozent geben an, keines der abgefragten Angebote genutzt zu haben. Doch welche Zielgruppen genau nutzen die Einrichtungen und welche nutzen Sie nicht?

Neben der Vorstellung der Ergebnisse ist ausdrücklich Raum für Fragen und Diskussion vorgesehen. Welche Schlüsse lassen sich aus den Befunden für die Kulturlandschaft der Lausitz ziehen? Welche Angebote erreichen welche Bevölkerungsgruppen? Und welche Bedeutung hat Kultur für die Attraktivität und Lebensqualität der Region?

Die Veranstaltung findet online über die vhs.cloud statt und nutzt innerhalb dieser Zoom als Konferenztool. Zu Beginn kann gewählt werden, ob die Teilnahme direkt über den Webbrowser oder über die Zoom-Anwendung (kostenfreie Installation) erfolgen soll.

Vor der Veranstaltung erhalten Sie eine Mail mit den Zugangsdaten.

Die Teilnahme an der Veranstaltung ist kostenfrei, um Anmeldung wird gebeten.

Der Wiener Jugendstil begeistert heute mit fragilen Bildzeugnissen, reicher pflanzlicher Ornamentik und mit beeindruckenden Architekturen, die das Lebensgefühl einer sich befreienden Epoche verinnerlicht haben. Als damals führende Künstlerpersönlichkeit hatte vor allem Gustav Klimt (1862-1918) ein besonderes Verhältnis zu Frauen, sie bestimmen sein künstlerisches Werk. Diese Frauen mit teilweise bewegenden Lebensgeschichten begegnen uns farbenfroh in Gemälden, in Zeichnungen dagegen oftmals intim. Mit vielen Bildern wird Gustav Klimt als bedeutender Vertreter des Jugendstils vorgestellt.

Vortrag und Gespräch mit der Kunsthistorikerin aus Leipzig Dr. Marianne Risch-Stolz.

Eine Anmeldung ist unbedingt erforderlich. Gebühr: 11,50 €

Verspüren Sie den Drang zu zeichnen, aber die Materialien erscheinen Ihnen so unterschiedlich und unverständlich? Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Wir lernen von Grund auf den Umgang mit klassischen Künstlermaterialien wie Öl, Aquarell, Acryl, Bleistift und Tusche. Wir erforschen ihre Nuancen und Eigenschaften und machen uns mit den Grundlagen von Volumen, Schatten und Perspektive vertraut. Dieser Kurs ist ideal für Anfänger in diesem wunderbaren Hobby.

Gemeinsam…

…macht es mehr Spaß! Sie würden gern ins Museum oder zum Spieleabend gehen, aber Ihnen fehlt eine Begleitung? Oder Sie haben einfach Lust, neue Menschen kennenzulernen? Dann sind Sie hier genau richtig. Jede Veranstaltung beginnt mit einem angeleiteten Kennenlernen. Mit kleinen Impulsen unterstützen wir Sie dabei, unkompliziert ins Gespräch zu kommen, damit sich alle wohlfühlen. Kommen Sie vorbei – auch allein sind Sie herzlich willkommen!

Mit dem Zug fahren wir gemeinsam nach Dresden und besuchen das Deutsche Hygiene-Museum. Bereits während der Anreise sorgt ein spielerisches Kennenlernen für einen entspannten Einstieg. Eine Führung bietet Einblicke in die Sonderausstellung „Wie geht’s? Die Ausstellung über mentale Gesundheit“. Anschließend bleibt Zeit, die Ausstellung auf eigene Faust zu erkunden und beim Mittagessen erneut zusammenzukommen. Die Rückreise kann gemeinsam oder individuell zu einem späteren Zeitpunkt erfolgen.

Treffpunkt: 9:20 Uhr am Löbauer Bahnhof (Zugabfahrt 9:42 Uhr), Rückkehr: Abfahrt am Hauptbahnhof Dresden 16:23 Uhr, Ankunft ca. 17:30 Uhr am Löbauer Bahnhof

Die Exkursion wird durch das Deutsche Hygiene-Museum Dresden kostenlos zur Verfügung gestellt. (Inklusive Zugfahrt, Museumseintritt und Führung.)

Das Mittagessen in der Museumsküche oder andernorts erfolgt auf Selbstzahlerbasis.

Der Künstler wurde 1857 als Sohn eines Leipziger Seifenfabrikanten geboren und erhielt bereits früh Zeichenunterricht. Er besuchte die Kunstschule in Karlsruhe sowie die Berliner Akademie und publizierte erfolgreich seine frühen Radierzyklen. Auch als Maler und Bildhauer wurde er ab den 1890er Jahren einer der bekanntesten Künstler in Deutschland, so dass an ihn wichtige Aufträge für großformatige Gemälde und bildhauerische Arbeiten vergeben wurden. Sein Ruhm wurde untermauert mit vielen Ehrungen, und sein erfolgreiches Engagement für die Gründung der Villa Romana in Florenz sollte lange Zeit nachwirken. Der Erste Weltkrieg bildete für Max Klinger eine Zäsur, denn die nachlassende Begeisterung für sein Werk, aber auch die kriegsbedingte Notlage führten ihn zu anderen Themenwelten. Nach seinem Tod 1920 gab es in der Folgezeit nur noch Vereinzelte, die sein vielgestaltiges Œvre würdigten – erst allmählich wird er wieder verstärkt in Erinnerung gebracht.

Der Künstler wurde 1857 als Sohn eines Leipziger Seifenfabrikanten geboren und erhielt bereits früh Zeichenunterricht. Er besuchte die Kunstschule in Karlsruhe sowie die Berliner Akademie und publizierte erfolgreich seine frühen Radierzyklen. Auch als Maler und Bildhauer wurde er ab den 1890er Jahren einer der bekanntesten Künstler in Deutschland, so dass an ihn wichtige Aufträge für großformatige Gemälde und bildhauerische Arbeiten vergeben wurden. Sein Ruhm wurde untermauert mit vielen Ehrungen, und sein erfolgreiches Engagement für die Gründung der Villa Romana in Florenz sollte lange Zeit nachwirken. Der Erste Weltkrieg bildete für Max Klinger eine Zäsur, denn die nachlassende Begeisterung für sein Werk, aber auch die kriegsbedingte Notlage führten ihn zu anderen Themenwelten. Nach seinem Tod 1920 gab es in der Folgezeit nur noch Vereinzelte, die sein vielgestaltiges Œvre würdigten – erst allmählich wird er wieder verstärkt in Erinnerung gebracht.

Vortrag und Gespräch mit der Kunsthistorikerin aus Leipzig Dr. Marianne Risch-Stolz.

Eine Anmeldung ist unbedingt erforderlich.

Das Klassische Zeichnen gilt allgemein als die Grundlage der Kunst. Wer künstlerisch tätig sein will, der muss lernen, die Realität in ihren Formen und ihrem Lichte wiederzugeben. Martin Fiedler zeigt, wie Strukturen, Schatten, Perspektiven mit wenigen Mitteln dargestellt werden können.

Es wird mit Bleistift verschiedener Stärken auf Papier gezeichnet. Das Material wird gestellt, es kann aber auch gern eigenes mitgebracht werden.

Der Kurs ist offen für alle, ob Vorerfahrung oder nicht, alle sind willkommen.

Bei Gefallen, kann gern ein Folgekurs eröffnet werden.

Zeitlos, Nirgendwo im Niemandsland

Der Künstler aus Cottbus/ Willmersdorf stellt Werke der Malerei, Grafik und Fotografie aus seiner künstlerischen Schaffenszeit von 1976-2026 vor.

Ralf Buttker liest aus seinen Texten, präsentiert Ergebnisse seiner Fotografie und führt durch die Ausstellung.

Da die Vernissage am 6.9.2026 nicht stattfinden konnte, findet eine Midissage am Sonntag, den 8. November 2026, 16 Uhr in der Kleine Galerie in der Volkshochschule statt. Dazu sind Sie/ Ihr ganz herzlich eingeladen.

Öffnungszeiten:

Montag und Freitag 9.00 – 12.00 Uhr, Dienstag 9.00 – 17.00 Uhr, Mittwoch und Donnerstag 9.00 – 16.00 Uhr und nach Vereinbarung

Ausstellungszeitraum: 7. September - 20.November 2026

Wir laden Sie/ Euch zur Eröffnung der Ausstellung am Sonntag, den 29.November 2026, 16 Uhr in die Kleine Galerie in der Volkshochschule herzlich ein.

Öffnungszeiten:

Montag und Freitag 9.00 – 12.00 Uhr, Dienstag 9.00 – 17.00 Uhr, Mittwoch und Donnerstag 9.00 – 16.00 Uhr und nach Vereinbarung

Ausstellungszeitraum: 29.November 2026 - 26.Februar 2027

Die Volkshochschule Dreiländereck lädt ein auf eine gemeinsame Exkursion in den Dresdner Zwinger. Hier zeigt die Staatliche Kunstsammlung Dresden Werke des Malers Correggio.

Die Werke von Antonio Allegri, genannt Correggio (um 1489—1534), zählen zu den originellsten künstlerischen Leistungen der italienischen Renaissance. Seine religiösen und profan-erotischen Gemälde faszinieren durch den geschickten Einsatz von Licht und Schatten und die lebhafte Anmut und Sinnlichkeit seiner Figuren. Damit prägte er das Schaffen von Künstlern seiner Zeit und späterer Jahrhunderte, darunter Parmigianino, Peter Paul Rubens und Anton Raphael Mengs. Correggio, der ausschließlich in Parma, Modena und Umland tätig war, mag heute weniger bekannt sein. Doch seine Wirkungsgeschichte, vor allem aber seine ebenso zarte wie energiegeladene Bildsprache sichern ihm einen festen Platz an der Seite von Leonardo, Raffael und Michelangelo.

Treffpunkt ist am Zittauer Bahnhof um 9:20 Uhr.

Der Zug fährt um 9:41 Uhr voraussichtlich von Gleis 1a.

Eine eigenständige An- und Abreise ist jederzeit möglich.

Die Führung im Zwinger beginnt um 12:30 Uhr. Treff ist um 12:15 Uhr.

Die Führung ist voraussichtlich um 13:30 Uhr beendet.

Wichtiger Hinweis zur An- und Abfahrt:

Dieses Mal ist die Fahrt mit dem Zug nicht im Preis enthalten. Man kann sich aber beim Treff mit anderen Exkursionsteilnehmern auf ein Gruppenticket verständigen.

Das Klassische Zeichnen gilt allgemein als die Grundlage der Kunst. Wer künstlerisch tätig sein will, der muss lernen, die Realität in ihren Formen und ihrem Lichte wiederzugeben. Martin Fiedler zeigt, wie Strukturen, Schatten, Perspektiven mit wenigen Mitteln dargestellt werden können.

Es wird mit Bleistift verschiedener Stärken auf Papier gezeichnet. Das Material wird gestellt, es kann aber auch gern eigenes mitgebracht werden.

Der Kurs ist offen für alle, ob Vorerfahrung oder nicht, alle sind willkommen.

Bei Gefallen, kann gern ein Folgekurs eröffnet werden.

Mit dem Fahrrad und einem ultraleichten Packraft-Boot im Gepäck begibt sich der Fotograf und Abenteurer Robert Neu auf eine außergewöhnliche Reise durch den Nordosten Europas. Über 2500 Kilometer ist er aus eigener Kraft unterwegs – rund um das magische Baltikum. Auf schmalen Küstenwegen, durch dichte Wälder und über einsame Flüsse geht die Reise, immer wieder wechselt er zwischen Sattel und Wasser.

Seine Route führt von der wilden Dünenlandschaft der Kurische Nehrung in Litauen über die scheinbar endlosen und oft menschenleeren Ostseestrände Lettlands bis in das fast schon skandinavisch anmutende Estland. Mal kämpft er sich mit dem Rad durch abgelegene Küstenlandschaften, mal gleitet er lautlos mit seinem kleinen Boot über ruhige Flüsse und Seen.

Unterwegs entdeckt er nicht nur spektakuläre Natur, sondern auch die lebendigen Städte des Baltikums: Riga, Tallinn und Vilnius. Besonders eindrucksvoll sind jedoch die Begegnungen abseits der Städte. Bei einem traditionellen Mittsommerfest erlebt er, wie alte Riten und Bräuche bis heute gepflegt werden. In Estland bekommt er sogar eine eigene Ostseeinsel und wird Zeuge der Krönung eines neuen Königs. In Litauen begibt er sich auf die Spuren der Geschichte – und in Lettland landet er überraschend hinter Gittern.

Auf seiner aktiven Reise trifft er Menschen, die tief mit ihrer Landschaft verbunden sind, und begegnet einer beeindruckenden Tierwelt: Elche, große Storchkolonien und mit etwas Glück sogar die letzten Braunbären Europas.

Mit eindrucksvollen Bildern und packenden Geschichten nimmt Robert Neu das Publikum mit auf eine außergewöhnliche Bike- und Packrafting-Expedition durch Litauen, Lettland und Estland – immer angetrieben von der Frage, was die besondere Magie dieses faszinierenden Landstrichs ausmacht.

Eine LIVE-Reisereportage von und mit Robert Neu

Vorverkauf 15,00 € / Abendkasse 17,00 € / ermäßigt bis 18 Jahre 5,00 €

Vorverkaufsstellen ab 1.12.2026 bis 28.1.2027 : Anke`s Presse-Tabak-Lotto am Sachsendamm in Weißwasser, Schreibwaren Petra Bartha, Str. des Friedens in Weißwasser, Volkshochschule Jahnstraße 50 in Weißwasser

WICHTIGE HINWEISE: Einlass in den Telux-Saal: ab 16 Uhr

Wenn Sie sich über unsere Website angemeldet haben, bringen Sie bitte Ihre Anmeldebestätigung - ausgedruckt oder in digitaler Form - oder ein anderes Dokument (z.B. Ausweis, Führerschein ... ) anstatt der Eintrittskarte mit!

Lyonel Feininger kam erst mit sechsunddreißig Jahren zur Malerei, nachdem er lange Zeit als kommerzieller Karikaturist für diverse deutsche, französische und amerikanische Zeitschriften tätig gewesen war. Ab 1909 war er Mitglied der Berliner Sezession, 1919 wurde er von Walter Gropius zur Gründung des Staatlichen Bauhauses nach Weimar berufen. Er entwickelte unter dem Einfluss des Kubismus und der Malerei Robert Delaunays seinen unverwechselbaren Stil - charakterisiert durch die geometrische Konstruktion des Bildraumes, die kristalline Auffächerung transparenter Flächen und die Reflexivität von Licht, Raum und Farbe. Nach seiner 1937 erfolgten Rückkehr nach New York entstand die Reihe der Manhattan-Bilder, die anschaulich belegen, wie fasziniert der Künstler auch von dieser Metropole gewesen war. Lyonel Feininger starb am 13. Januar 1956 in New York.

Der österreichische Maler, Grafiker und Schriftsteller Oskar Kokoschka (1886-1980) gehörte mit Francis Picabia und Pablo Picasso zu den Künstlern, die der gegenständlichen Malerei auch nach dem Zweiten Weltkrieg treu blieben. Charakteristisch für ihn ist sein gestischer, hingeworfener Pinselstrich, der expressionistisch und durchwoben mit fiebrigen Linien einen unverwechselbaren Stil hervorbrachte. Aus diesem Grunde als entarteter Künstler im Dritten Reich mit 400 beschlagnahmten Bildern diffamiert, musste er ins Exil nach London fliehen und überlebte diese entwürdigende Zeit nur durch Auftragsarbeiten berühmter Persönlichkeiten aus Literatur, Architektur und Politik. In seinen Werken sind alle Motive vertreten: Landschaften, Metaphern mit Bezügen zu Kriegsgräueln, mythologische Themen, Kinder oder einfach nur die Schönheit der Natur. Kokoschka blieb immer der gegenständlichen Malerei treu, der eine bis heute in Salzburg existierende „Schule des Sehens“ als Sommerakademie für Bildende Kunst gründete – ein weiteres Merkmal des Künstlers, Kunst jedermann zugänglich zu machen.

Vortrag und Gespräch mit der Kunsthistorikerin aus Leipzig Dr. Marianne Risch-Stolz.

Eine Anmeldung ist unbedingt erforderlich.

Meist wird das Thema Arbeitswelt mit dem 19.Jh. verbunden, als Arbeitskämpfe tobten und die rasante Wandlung der Arbeitswelt zu sozialen Verwerfungen führte. Das Thema „Arbeit“ fand aber schon immer Eingang in die Motivik von Gemälden als ein untrennbarer Bestandteil des Lebens - ja sogar Überlebens des Menschen. Erzählerisch, romantisch, dokumentarisch oder humoristisch verarbeiteten die Künstler vergangener Jahrhunderte ihre Eindrücke und Auffassungen von „der Arbeit“. Im Vortrag werden ausgewählte Positionen mit vielen Bildbeispielen vorgestellt.

Vortrag und Gespräch mit der Kunsthistorikerin aus Leipzig Dr. Marianne Risch-Stolz.

Eine Anmeldung ist unbedingt erforderlich.

Schritt für Schritt werden Sie in die Aquarelltechnik eingeführt. Neben der Vermittlung von Grundlagen steht das "Sehenlernen" von Farben und Formen im Vordergrund.

Mitzubringen sind: Zeichen- und Aquarellpapier (A 4 u. A3; 300g/qm), Aquarellfarben, Zeichenutensilien, Tusche, Schwamm, 2 Wassergläser, Küchenpapier, Lappen